Compositor: Nicola Piovani
Productor:
Orquestaciones: Nicola Piovani

Calificación:

Hay ocasiones en que el querer ser justo por la aportación de música a la película puede ser un poco engañosa. Muestra de ejemplo, la banda Sonora de la estupenda película de Philippe Lioret "Welcome". Y es que no os podeis imaginar el subidón que le entra a uno cuando ve juntos los nombres de tres de los compositores europeos más destacados en una misma película. La pena es que no sea exactamente lo que uno piensa. Cuidado que no estoy diciendo que sea un engaño ¿eh? Pero el verdadero responsable de la música que vamos a escuchar en la película es Nicola Piovani.

Armand Amar y Wojciech Kilar proporcionaron durante el proceso de montaje de la película, música adicional (lo que normalmente denominamos "temp-score"). Pero la misma funcionaba tan bién con lo que el director estaba persiguiendo que decidió mantener dichos elementos en la misma. Los cuales, por cierto, también se han incluido en la banda sonora. Armand Amar proporciona su música con marcado tinte árabe para una de las escenas iniciales de la misma. "Kadish", extraida de la película "Va, Vis et Deviens" es una preciosa muestra de la categoría del compositor de origen argelino. La pieza incluye al ya clásico duduk en su comienzo, pero el aporte de las cuerdas le permite ir ganando intensidad hacia el final, convirtiéndose en un estupendo acompañamiento al intento de unos inmigrantes ilegales de poder llegar a Dover desde el puerto de Calais. Una pieza emocionante y triste. La música de Kilar sin embargo se mueve en otros parámetros diferentes. Extraída de la película "Il Sole Nero", Kilar proporciona un tema a piano en "Agata's Theme" y "Agata's Theme V1", que aunque también mantiene un tono dramático similar, sin embargo juega más con la tristeza y la melancolía. La pieza es también realmente bonita y emocional, pero donde vamos a reconocer el estilo de Kilar específicamente es en "The Black Sun", con las cuerdas aportando un peso y un dramatismo más elevado a la misma. Al tratarse de un mismo tema, la verdad es que casi se podría definir como uno de los temas principales de la banda sonora (aunque sea extraído de otra) y que funciona perfectamente en el conjunto de la partitura para "Welcome".

Pero realmente, y como mencionaba al inicio, es Nicola Piovani (el cual había colaborado ya anteriormente con el director) quien se encarga de aportar la música específicamente compuesta para la película. Pero lo hace dentro de los parámetros en los que se mueven las aportaciones de Amar y Kilar. Música dramática, emocional, triste. Y la verdad, es que es realmente bonita. La música es escasa, algo normal en una película de estas características la verdad. No hay mucho más que necesite, puesto que los propios actores y la historia se encargan de hacernos sentir las emociones de esas vidas. Pero Piovani les proporciona un tema principal a piano, simple y delicado, sin llegar a ser exagerado en sus emociones que termina resultando lo suficientemente memorable y efectivo como para que funcione. "Welcome" es la primera aparición de dicho tema, con el acompañamiento sutil de las cuerdas en ciertos momentos, para casi más como refuerzo que como otra cosa. Además la aparición final en "Welcome (piano solo)" ya desprovisto de ese apoyo, hace que el tema sea aún más lánguido y triste que en dicha primera aparición. Pero no por ello deja de ser menos efectivo. Todo lo contrario, proporciona una sensación de conclusión a la historia muy apropiada.

Pero esta no es toda la música incidental que nos ofrece Piovani. En el resto de momentos aprovecha para aportar un mayor peso y presencia a las cuerdas que, desde el principio, proporcionan un aire de dramatismo a la partitura como escuchamos en el tema inicial "Migrants". En esta ocasión el piano, aunque presente tiene un papel menos destacado, funcionando principalmente como contrapunto a la melodía de las cuerdas. Uno de los motivos sostenidos que escuchamos en dicho tema se convierte en el tema dramático de la historia. Una melodía con sensación de determinación que introduce el piano, pero que se desarrolla en las cuerdas, y la cual vamos a escuchar ya más desarrollada en "Simón" y sobre todo en "A La Nage". Esta pieza, incluso reforzada con algo de percusión, se identifica con ese deseo del protagonista inmigrante de poder alcanzar y ver a su amada sea cual sea el obstáculo que se le presente por delante... incluso aunque sea cruzar el Canal de la Mancha a nado, teniendo que aprender a nadar. Curiosamente sin embargo, desarrollando el tema principal a piano, es cuando Piovani compone una pieza que identifica con este joven en "Bilal Song". Esta es la parte central de la banda sonora y la que, más ampliamente y con mayor emoción, desarrolla el tema principal. Con diferencia es la pieza menos sutil de la partitura, pero es la que aporta el mayor desahogo emocional de la misma.

A pesar de lo que podría suponerse como una mezcla de influencias, la verdad es que el conjunto de la banda sonora y las piezas de los tres compositores funcionan perfectamente. Si no prestamos atención a los nombres, ni a los detalles de producción escritos en las portadas del CD, probablemente no tendríamos duda en afirmar que se trata de un trabajo uniforme. Por supuesto que la brevedad de la partitura, y su estilo sutil y delicado, favorecen dicha uniformidad. Pero es de esas músicas en las que se puede apreciar un toque realmente humano y emocionante a pesar de su sencillez. Un toque que realmente proporciona un bonito acompañamiento a la historia. Por mi parte lo único que lamento es que de verdad no se haya producido esa conjunción del trabajo de tres talentos como los de Armand Amar, Wojciech Kilar y Nicola Piovani porque el resultado hubiese podido ser realmente muy interesante. Pero tal y como se nos presenta en esta banda sonora, lo que yo recomendaría es que os valga de acicate para haceros con las bandas sonoras de las que se han extraído los temas. Porque realmente merecen la pena.