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Howl’s Moving Castle – Original Soundtrack (Hauru no Ugoku Shiro - Saundotorakku)

Análisis por Fernando Fernandez. Calificación:

Pistas:
1 -Opening- Jinsei no Merry-go-round [Opening: The Merry-go-round of Life] (2:34)
2 Youki na Keikihei [The Courageous Cavalry] (0:51)
3 Kuuchuu Sanpo [Stroll Through the Sky] (2:15)
4 Tokimeki [Heart Aflutter] (0:20)
5 Arechi no Majo [The Witch of the Waste] (0:59)
6 Sasurai no Sophie [Wandering Sophie] (4:20)
7 Mahou no Tobira [The Magical Door] (5:27)
8 Kienai Noroi [The Indelible Curse] (0:45)
9 Oosouji [Spring Cleaning] (1:22)
10 Hoshi no Umi he [To the Lake of Stars] (4:13)
11 Shizuka na Omoi [Quiet Feelings] (0:28)
12 Ame no Naka de [In the Rain] (1:28)
13 Kyoei to Yuujou [Vanity and Friendship] (3:58)
14 90-sai no Shoujo [A 90 Year Old Young Girl] (1:01)
15 Sulliman no Mahoujin ~Shiro he no Kikan [Sulliman’s Magic Square: Return to the Castle] (5:23)
16 Himitsu no Doukutsu [The Secret Cave] (2:34)
17 Hikkoshi [Moving] (3:05)
18 Hanazono [The Flower Garden] (2:58)
19 Hashire! [Run!] (0:57)
20 Koi da ne [Now That’s Love] (1:12)
21 Family (1:24)
22 Senka no Koi [Love of War] (2:56)
23 Dasshutsu [Escape] (1:33)
24 Sophie no Shiro [Sophie’s Castle] (2:39)
25 Hoshi wo Nonda Shounen [The Boy Who Drank Stars] (7:30)
26 -Ending- Sekai no Yakusoku ~Jinsei no Merry-go-round [Ending: The Promise of the World: The Merry-go-round of Life] (6:51)

Aquí nos encontramos con el resultado que el equipo formado por Hayao Miyazaki y su compositor habitual, Joe Hisaishi, nos ofrecen para su última película de animación: Howl’s Moving Castle.

En este caso de lo que vamos a hablar es de la Banda Sonora Original, la que acompaña a las imágenes de la película. Vemos como existe un mayor numero de temas y normalmente de breve duración, excepto en contadas ocasiones. La música que nos encontramos es fundamentalmente orquestal, aunque si se aprecian arreglos y efectos trabajados con sintetizadores, así como con diferentes instrumentos solistas.

Uno de los elementos más característicos de esta banda sonora es la multitud de presentaciones con que su tema principal cuenta a lo largo de la misma. A veces con una presencia más importante, otras menos. Unas veces muy desarrollado, en otras ocasiones una breve mención. En momentos a ritmo de vals, en momentos a ritmo veloz. Interpretado por piano, flauta, cuerdas, acordeón. La presencia del tema de Sophie es la base sobre la que se apoya toda la banda sonora y que recorre la misma de principio a fin.

Esta característica que podría hacer sonar a la banda sonora como aburrida o repetitiva, no lo es en ningún momento gracias a la variedad de la orquestación y de las interpretaciones que Hisaishi incorpora a la misma.

Nada más empezar ya nos encontramos un elemento que se echaba de menos en su “Image Soundtrack” para esta misma partitura: el piano. Especialmente si tenemos en cuenta que Hisaishi es un gran pianista. El prólogo directamente nos introduce el tema de Sophie con un solo piano que vuelve a ser utilizado en algún momento más (“Heart Afflutter”).

Pero la que tal vez sea una de las mejores presentaciones del tema en todo el disco es cuando lo transforma en un precioso vals al final de “Stroll Through the Sky”, la fuerza y sentimiento del tema son realmente increíbles. “Wandering Sophie” nos incluye el tema, esta vez interpretado por un acordeón.
A lo largo del mismo y en diferentes “tempos” vuelve a aparecer, aunque en este caso la nota más destacada sea un precioso tema secundario interpretado principalmente por la flauta que parece querernos mostrar cual es el carácter interno, más aventurero, de nuestra protagonista, pero que en realidad debe conformarse con lo que la vida le está ofreciendo en esos momentos.

A lo largo de todo el score nos encontramos con piezas mucho más incidentales y que acompañan muy claramente las acciones en pantalla de los personajes. Por ejemplo “Spring Cleaning” acompaña las labores de nuestra protagonista realizando sus labores en el castillo. Y sabemos que es nuestra protagonista porque apreciamos como se entremezclan notas del tema de Sophie por entre la melodía.

Esa otra melodía que no se identifica demasiado bien en “Spring Cleaning” es simplemente el tema del Castillo, que es una variación de ese tema secundario de Sophie que habíamos escuchado anteriormente. El cual aparece, esta vez sí, fácilmente identificable en “To the Lake of Stars”. Magnífica la interpretación de las cuerdas que crean esa sensación de avance, de movimiento, que identifica a este tema.

A pesar de que este tema reaparece en diferentes momentos (“Moving” o “Run!”), es el tema de Sophie el que representa el grueso de la banda sonora. No en vano, la historia la vamos conociendo a través de nuestra protagonista por lo que la música sigue esa misma norma. Por eso aunque conozcamos diferentes mundos o seamos parte de diferentes aventuras, el tema de Sophie aparece en todos ellos bajo diferentes colores (“The Flower Garden”, “Now That’s Love”, “Sophie’s Castle”). Simplemente como ya mencionábamos antes, diferentes instrumentos o ritmos nos ofrecen esas diferentes sensaciones.

Uno de los momentos incidentales que tal vez merezca más la pena destacar es el de los momentos de mas acción y tensión de la película. “Sulliman’s Magic Square: Return to the Castle”, “Love of War” o “Escape” son buenos ejemplos. Con unas figuras descendentes en la sección de cuerdas, se va acumulando la tensión, la sensación de algo inevitable, que proporcionan un cambio de ritmo y estilo que se agradecen mucho por la larga duración de la Banda Sonora. La incorporación de los metales y la percusión le ofrecen un aire algo militar, pero es su carácter más dramático el que nos hace cambiar nuestras sensaciones durante la escucha.

Una banda sonora que, una vez más, nos muestra la gran calidad en la composición de Joe Hisaishi, tal vez el compositor oriental de carácter más occidental que hay ahora mismo. Una música muy completa y elaborada, a pesar de basarse principalmente en variaciones de un tema principal, pero que nos presenta en innumerables variaciones que hacen la escucha del disco tremendamente interesante. Sirva de ejemplo un magnífico tema final, en el que toda la calidad de la instrumentación y del score salen a la luz ofreciéndonos un perfecto cierre. Incluso las notas descendentes de la sección de cuerda para los momentos dramáticos tiene su breve aparición en el mismo. “The Boy Who Drank Stars” es un magnífico resumen de lo que hemos escuchado anteriormente, complementado por la habitual canción de los títulos de crédito finales (con música de Hisaishi).

En conjunto el resultado es una magnífica banda sonora, probablemente la mejor que haya compuesto Hisaishi para Miyazaki, y su escucha en CD es mucho más interesante y tiene un mejor resultado, por extraño que parezca, que la más trabajada “Image Soundtrack”. Lo único que nos queda lamentar es que las distribuidoras no las han considerado lo suficientemente interesantes como para publicarlas (de momento) ni en Estados Unidos ni en Europa, como si lo fueron sus títulos anteriores. De momento hay que resignarse a los títulos publicados en Japón, o probablemente las clásicas copias hechas en Taiwan y que suelen ser más fácilmente encontrables por aquí.

Obras en nuestra base de datos de este compositor:
# Howl’s Moving Castle - Image Album (Hauru no Ugoku Shiro - Imeeji Arubamu)
# Howl’s Moving Castle – Original Soundtrack (Hauru no Ugoku Shiro - Saundotorakku)

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