Inicio > Especiales > IV Muestra Cine Fantástico > Los Abandonados
Sinopsis
A un pasado oscuro siempre le corresponde un presente siniestro. Marie nunca conoció a su madre. Un día recibe una noticia que le cambiará la vida para siempre: su madre ha muerto en extrañas circunstancias y le ha dejado en herencia una vieja granja en la zona rural rusa. Marie decide ir a la granja para investigar las causas de la muerte de su madre y para recuperar parte de su vida, saber cómo era y por qué la abandonó.
Aislada en una casa lejos de todo el mundo, Marie comienza a comportarse de forma extraña, como un ser humano al borde de la locura, y descubre en la soledad de la granja ese pasado que no tardará en irrumpir en una noche que se intuye eterna. El terrible secreto familiar parece condenado a repetirse de nuevo.
Reparto
DIRECTOR: Nacho Cerdá
INTERPRETES: Anastasia Hille - Karel Roden - Carlos Reig
Comentario de la película
Existen muchos tipos de cine de terror, pero es evidente desde hace ya una serie de años, que los españoles parecemos estarnos convirtiendo en unos auténticos expertos de categoría internacional. En este caso Nacho Cerdá, en su primer largo como director (quien lo diría) después de unos apabullantes cortos nos ofrece una muestra de terror en estado puro.
Aprovechándose de unas localizaciones absolutamente impresionantes, con Bulgaria ejerciendo de Rusia, y una creación atmosférica absolutamente increíbles el resto casi viene rodado si se le pone una buena historia en el envoltorio.
Y la historia es absolutamente increíble. Con la colaboración de un Richard Stanley desaparecido desde hace varios años (como me gustaría saber en que manera ha colaborado en esta historia), el guión prácticamente no se molesta en explicar más que lo mínimo indispensable, dejando que seamos nosotros como espectadores los que aportamos las interpretaciones o los porqués. Incluso cuando quiere explicar el porqué y el cómo de lo que ha ocurrido, se nos queda como escaso y extraño. Esa mezcla de pasado, futuro y momento actual es realmente lo más difícil de tragar. Pero la historia es tan absolutamente absorbente que no nos importa en absoluto, como tampoco nos importa el que se queden cosas sin explicar.
Inmensa fotografía de Xavi Gimenez que se está convirtiendo en uno de los mejores fotógrafos de este país, pero especialmente en un increíble creador de atmósferas inquietantes, así como juegos de luces y sombras con su trabajo en películas como “Frágiles”, “Darkness”, “The Machinist” o “Los Sin Nombre”. Magnífico trabajo de fotografía en una casa sin luces, con los juegos de linternas y la oscuridad que rodea a la casa y que se encuentra en su interior. Es más, genialmente aprovechado ese juego de luces junto con los efectos visuales para ofrecernos algunos momentos desasosegadotes mientras ante nuestro ojos vemos como la historia que paso 40 años antes empieza a volverse a reproducir,
Por supuesto mención especial para Baltasar Gallart y su diseño de interiores y dirección artística. Maravilloso cuando vemos como todo se reconstruye a nuestro alrededor, aparte de las espectaculares localizaciones naturales y en especial esos bosques oscuros y viejas construcciones. Todo un tratado conjunto de cómo crear un aire malsano y oscuro que esconde debajo más de que vemos.
También destacado el trabajo de los actores, básicamente tres que llevan toda la película. Mención especial al nombre más conocido, Karen Roden, un estupendo actor de carácter que descubrimos en “15 Minutos” y que aquí (mucho más contenido) aporta ese rostro y mirada suya tan especial.
Por lo demás, otra muestra del buen hacer que estamos demostrando en este país en el cine de género. Especialmente con historias que hacen pocas concesiones al público o la taquilla, sino que ofrecen lo que deben ofrecer incluso si es un desenlace absolutamente oscuro pero inevitable y claro. Tal vez no nos den muchas explicaciones del porqué ocurren las cosas que se nos cuentan, pero una muestra de que el resultado es bueno es que no nos importa en absoluto el saberlo.
MUSICA (Alfons Conde)
Pues tal vez uno de los apartados más decepcionantes de la película, sin que por ello le podamos negar que sea absolutamente adecuada y perfecta para la película en que se incluye. Supuestamente en la misma ha participado la Sinfónica de Moscú e incluso un foro, y lo de decepcionante viene porque, básicamente, no me he dado cuenta de ello hasta que lo he leído en los créditos.
En ningún momento me ha sido posible apreciar ninguno de esos dos elementos durante la película. Básicamente la partitura puede encuadrarse más en el diseño de sonidos y atmósferas, que en la música en sí. Absolutamente inquietantes y oscuras, música ambiental y prácticamente incidental. Ningún momento destacable o memorable, con gran cantidad de susurros y efectos a lo largo de la misma que colaboran perfectamente a la ambientación sumándose al estupendo resultado final.
Sólo una melodía en piano y cuerdas mientras los protagonistas esperan que lleguen las doce de la noche, es el único momento en que la música puede realmente apreciarse. Aunque también es verdad que la estupenda creación de ambientes y efectos de sonido puede ser la responsable de tapar totalmente la música a lo largo de la película, sin olvidarnos de lo absorbente de la propia historia.
